LA VANGUARDIA
11.06.2018
El pintor barcelonés Jorge R. Pombo reinterpreta la pintura de Tintoretto en la exposición «Variaciones de Tintoretto«, con la que la galería de arte Artur Ramon Art conmemora el quinto centenario del nacimiento del pintor veneciano.
El artista barcelonés ha explicado que la utilización de pinturas clásicas para su investigación pictórica arrancó en 2005, con el «Cristo en la Cruz» de Velázquez, y siguió después con otros maestros, como Caravaggio, Tiziano, Guido Reni, Guercino, Tintoretto o Delacroix. Concibe Pombo estas reinterpretaciones como «un ejercicio conceptual de apropiación, una propuesta contradictoria, de homenaje y vandalismo a un tiempo».
En sus series de variaciones de clásicos busca «el motivo de mi cuadro dentro de un cuadro de otro artista» y confiesa: «Me resulta inspirador apropiarme de una imagen con identidad propia, un código estético y un gusto que caducaron hace siglos, que nadie utilizaría para contar el mundo de hoy».
Para Pombo, «utilizar una pintura de hace casi 500 años y repintarla es un posicionamiento entre el purismo y la endogamia» y precisa que se nutre de «las emociones que emanan de una imagen pictórica pretérita, de un código que ha creado otro y que poco o nada tiene que ver con la época actual ni con mi modo de entender la existencia».
La muestra, que se exhibirá en Artur Ramon Art hasta el próximo 31 de septiembre, presenta una serie de trabajos del artista que son variaciones de la celebre pintura del pintor italiano del segle XVI «El milagro de San Marcos liberando al esclavo«.
En sus variaciones, Pombo no pinta santos ni esclavos, sólo manchas de color en movimiento, mareas líquidas que se mueven a capricho sin tener en cuenta de qué modo están alterando o borrando la imagen previa, según sus propias palabras.