{"id":43171,"date":"2023-12-12T17:19:57","date_gmt":"2023-12-12T16:19:57","guid":{"rendered":"https:\/\/arturamon.com\/la-alegria-de-vivir-de-sorolla-en-colnaghi-londres\/"},"modified":"2024-02-06T10:32:33","modified_gmt":"2024-02-06T09:32:33","slug":"la-alegria-de-vivir-de-sorolla-en-colnaghi-londres","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/arturamon.com\/es\/la-alegria-de-vivir-de-sorolla-en-colnaghi-londres\/","title":{"rendered":"La alegr\u00eda de vivir de Sorolla en Colnaghi Londres"},"content":{"rendered":"\n

Juli\u00e1n Hern\u00e1ndez | 04\/12\/2023 | Ars Magazine<\/a> <\/p>\n\n\n\n

Este a\u00f1o se ha cumplido el primer centenario de la muerte de Joaqu\u00edn Sorolla y Bastida (Valencia, 1863-Cercedilla, 1923) uno de los pintores espa\u00f1oles de mayor \u00e9xito y calidad de las dos \u00faltimas d\u00e9cadas del siglo XIX y las primeras del XX. Durante 2023 se han organizado en su homenaje diferentes exposiciones en varias ciudades espa\u00f1olas y en Estados Unidos. Ahora\u00a0Colnaghi<\/a>\u00a0Londres se une al homenaje y coincidiendo con London Art Week presenta\u00a0Sorolla. Una celebraci\u00f3n de la vida<\/em>, organizada por tres profesionales como Jorge Coll, Artur Ramon y D\u00e1maso Berenguer, con el apoyo de Blanca Pons, bisnieta del artista, que re\u00fane 15 obras que abarcan desde 1893 hasta 1918.<\/p>\n\n\n\n

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La muestra, que permanecer\u00e1 abierta hasta el 5 de enero en Londres y viajar\u00e1 posteriormente a Nueva York y Madrid, es una buena ocasi\u00f3n para admirar estos \u00f3leos y gouaches, muchos de cuales todav\u00eda no hab\u00edan salido al mercado al ser de colecciones particulares.<\/p>\n\n\n\n

Joaqu\u00edn Sorolla y Bastida<\/a> enlaza con la mejor tradici\u00f3n del arte espa\u00f1ol del Siglo de Oro y m\u00e1s en concreto con Diego de Vel\u00e1zquez y eso hizo que se le considere dentro del canon de la historia del arte espa\u00f1ol, tanto por la cantidad de obras catalogadas como por la calidad de las mismas de un autor tan prol\u00edfico, que triunf\u00f3 en Espa\u00f1a. Europa y sobre todo en los Estados Unidos de Am\u00e9rica. Junto con otros creadores como John Singer Sargent o el italiano Giovanni Boldini, tal vez fuera el pintor m\u00e1s c\u00e9lebre de su tiempo, el fin del siglo XIX<\/p>\n\n\n\n

Entre las obras incluidas en Sorolla. Celebraci\u00f3n de la vida<\/em>, se re\u00fanen no solo unas pinturas de excepcional calidad sino tambi\u00e9n son un recorrido por los principales temas abordados por el creador valenciano a lo largo de su trayectoria:  el realismo social, el retrato, escenas pintadas al aire libre -como una terraza valenciana ba\u00f1ada por el sol- y, sobre todo, el mar.<\/p>\n\n\n\n

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De la \u00faltima d\u00e9cada del siglo XX cabe mencionar un par de \u00f3leos: Isabelita y Thor<\/em> (1893), que nos recuerda a algunos retratos infantiles que tambi\u00e9n cultivaron Sargent o Boldini; y Elenita en su pupitre<\/em> (1898), donde capt\u00f3 a una de sus hijas como una remembranza de aquellos retratos de los infantes espa\u00f1oles, gracias a una paleta barroca con la que supo extraer sugerentes matices de blancos del vestido de Elena con fondos ocres del cortinaje.<\/p>\n\n\n\n

El g\u00e9nero del retrato individual est\u00e1 muy bien representado en la exposici\u00f3n. A Sorolla le atra\u00eda fijar en sus lienzos la personalidad y dignidad intelectual, social y singular del retratado y eso resulta muy visible en el que le hizo a Manuel Ducassi y de la Laiglesia en 1905, con ecos de Whistler y por supuesto de los viejos maestros espa\u00f1oles; o ese otro que pint\u00f3 en Nueva York en 1909 para plasmar la expresi\u00f3n de Charles Tweed, abogado de Archer M. Huntington, mecenas de Sorolla y fundador de la Hispanic Society, que le encarg\u00f3 este \u00faltimo, sin olvidar ese Retrato de Mar\u00eda Planas de Gil con mantilla negra<\/em> (1906) o los dos gouaches sobre cart\u00f3n de sendas figuras femeninas, datados en 1908 y 1918, respectivamente.<\/p>\n\n\n\n

En las escenas al aire libre, tanto en las de realidad social o paisaj\u00edstica como Elaboraci\u00f3n de la pasa en J\u00e1vea<\/em> (1900), Terraza florida<\/em> (1900) o en Plasencia<\/em> (1917) sabe equilibrar las composiciones. Y sobre todo cuando fija su mirada y la nuestra en el mar- y los ni\u00f1os en la playa-, que se convierte en protagonista esencial al desarrollar la vida de los pescadores, la infancia y su bullicio, el viento y la felicidad de los ba\u00f1istas, cuya piel se termina fundi\u00e9ndose con el agua y la orilla de la playa.<\/p>\n\n\n\n

En ese h\u00e1bitat la potencia de Sorolla crece porque las pinceladas vibrantes del genio valenciano terminan expresando el ruido de las olas y los remolinos de agua, las sombras ondulantes y los cambios de luz en esa sinfon\u00eda de contrastes entre las atm\u00f3sferas del amanecer, del mediod\u00eda o del atardecer. En Ni\u00f1os en el mar<\/em> y Ni\u00f1os ba\u00f1\u00e1ndose en la playa, <\/em>ambos de 1908, y en Playa de Valencia<\/em>  late la alegr\u00eda de la vida con esa luz veraniega.<\/p>\n\n\n\n

Los tres organizadores de la muestra, Jorge Coll,\u00a0Artur Ramon<\/a>\u00a0y D\u00e1maso Berenguer, han querido rendir homenaje a un artista como Sorolla en el centenario de su muerte, una figura indiscutible del Impresionismo espa\u00f1ol. Asimismo est\u00e1n contribuyendo a una mayor visibilidad nacional e internacional, en un momento donde los coleccionistas han vuelto de nuevo su mirada a la gran calidad del maestro levantino. Se ha editado editado un bello cat\u00e1logo, profusamente ilustrado,\u00a0 con textos de Mar\u00eda L\u00f3pez y de Patrick Lenaghan. <\/p>\n\n\n\n

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