{"id":34697,"date":"2022-11-07T10:39:34","date_gmt":"2022-11-07T09:39:34","guid":{"rendered":"https:\/\/nova.arturamon.com\/el-arte-catalan-conquista-londres-via-paris\/"},"modified":"2022-11-07T10:39:34","modified_gmt":"2022-11-07T09:39:34","slug":"el-arte-catalan-conquista-londres-via-paris","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/arturamon.com\/es\/el-arte-catalan-conquista-londres-via-paris\/","title":{"rendered":"El arte catal\u00e1n conquista Londres v\u00eda Par\u00eds"},"content":{"rendered":"<p>4\/11\/2022 | Teresa Ses\u00e9 | <a href=\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/cultura\/20221104\/8593284\/arte-catalan-llega-londres-paris.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">La Vanguardia<\/a><\/p>\n<h2 class=\"epigraph\">Una nueva exposici\u00f3n fruto de la alianza entre la galer\u00eda Colnaghi, Sala Par\u00e9s y Artur Ramon revisa las obras realizadas por los artistas catalanes durante su estancia en la capital francesa<\/h2>\n<p>Casas, Nonell, Sunyer, Rusi\u00f1ol, Pruna, Togores, Nonell, Anglada-Camarasa, Huguet, Pichot, Gargallo&#8230; M\u00e1s all\u00e1 de Picasso, Dal\u00ed y Mir\u00f3, el arte catal\u00e1n de finales del siglo XIX y primera mitad del XX cuenta con nombres valiosos que nadie cuestiona de puertas adentro pero cuyo reconocimiento internacional deja a\u00fan mucho que desear. Con el objeto de sacarlos de la oscuridad y posicionarlos en el mercado a la altura de sus hom\u00f3logos franceses o alemanes, las galer\u00edas barcelonesas Sala Par\u00e9s y Artur Ramon, y la londinense Colnaghi, sellaron una alianza estrat\u00e9gica que estos d\u00edas vive su tercer cap\u00edtulo de \u00e9xito en Londres con la exposici\u00f3n<i>\u00a0Barcelona-Par\u00eds (1860-1936). A journey to Modernity<\/i>.<\/p>\n<div style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/11\/03\/63641878018aa.jpeg\" alt=\"\" width=\"449\" height=\"430\" \/><p class=\"wp-caption-text\">&#8216;Escena parisina nocturana&#8217; (1900) de Anglada Camarasa<\/p><\/div>\n<p class=\"paragraph\" data-gtm-element-container=\"modulo-texto-link\">\u201cLa respuesta est\u00e1 siendo muy buena a todos los niveles\u201d, explica el galerista Joan Anton Maragall, cuya Sala Par\u00e9s acoger\u00e1 en diciembre una nueva versi\u00f3n de la muestra londinense. Se trata de una recopilaci\u00f3n de obras realizadas en Par\u00eds \u2013o inmediatamente despu\u00e9s de su regreso\u2013 por parte de artistas barceloneses que entre 1860 y 1936 vivieron en la capital francesa. La esencia de la exposici\u00f3n ser\u00e1 la misma. Pero a su llegada a a Barcelona, no estar\u00e1n todas las piezas. De las 35 obras reunidas, al menos doce han pasado ya a formar parte de fundaciones y colecciones privadas del Reino Unido. E inicialmente hab\u00eda otras tres (de Olga Sacharoff, Joaquim Sunyer y Josep de Togores) que ni siquiera llegaron a salir de Espa\u00f1a ya que \u201cfueron adquiridas por el Museo Reina Sof\u00eda mientras se tramitaba el permiso de exportaci\u00f3n\u201d, cuenta Maragall.<\/p>\n<div style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/11\/03\/63641952d8f05.jpeg\" alt=\"The Theatre, Paris, 1901, de Joaquim Sunyer\" width=\"449\" height=\"385\" \/><p class=\"wp-caption-text\">The Theatre, Paris, 1901, de Joaquim Sunyer<\/p><\/div>\n<p>\u201cEs la tercera exposici\u00f3n que organizamos conjuntamente y tambi\u00e9n la m\u00e1s ambiciosa, tanto por la especificidad del tema como por la calidad de las obras\u201d, contin\u00faa el galerista, que, como ya sucedi\u00f3 en las muestras precedentes,<i>\u00a0The golden age of spanish modern art\u00a0<\/i>y<i>\u00a0Spanish modern landscapes\u00a0<\/i>, han podido constatar que existe un mercado para la pintura catalana de este periodo y que a\u00fan hay mucho camino por recorrer. \u201cEn la pintura que ellos llaman<i>\u00a0masters\u00a0<\/i>, Londres es la capital del mundo; una ciudad muy abierta y receptiva donde la pintura francesa de este periodo ha estado siempre presente y que ahora tiene ganas de descubrir nuevas cosas\u201d. El precio de las obras expuestas oscila entre los 20.000 y los 400.000 euros.<\/p>\n<div style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/11\/03\/636418b7ca286.jpeg\" alt=\"\" width=\"449\" height=\"571\" \/><p class=\"wp-caption-text\">Retrato (1915-1919), de Olga Sacharoff<\/p><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div style=\"width: 459px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.lavanguardia.com\/files\/content_image_mobile_filter\/uploads\/2022\/11\/03\/636418e5e4a4a.jpeg\" alt=\"\" width=\"449\" height=\"711\" \/><p class=\"wp-caption-text\">&#8216;La Parisienne (Mademoiselle \u201cClo-Clo\u201d, Clotilde Pignel), 1900, de Ramon Casas<\/p><\/div>\n<p>Esta apreciaci\u00f3n por parte del coleccionismo internacional choca con el desinter\u00e9s del \u00e1mbito catal\u00e1n, donde muchos herederos o futuros herederos, \u201cno digo todos, pero s\u00ed una parte\u201d, se desprenden del arte que atesoraron sus padres. \u201cEs un fen\u00f3meno muy de aqu\u00ed\u201d, concluye Maragall. \u201cHist\u00f3ricamente el p\u00fablico local redescubre una parte de su arte o de su arquitectura cuando lo redescubren fuera\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>4\/11\/2022 | Teresa Ses\u00e9 | La Vanguardia Una nueva exposici\u00f3n fruto de la alianza entre la galer\u00eda Colnaghi, Sala Par\u00e9s y Artur Ramon revisa las obras realizadas por los artistas [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":14,"featured_media":34693,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"link","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[565,698],"tags":[181],"class_list":["post-34697","post","type-post","status-publish","format-link","has-post-thumbnail","hentry","category-general-es","category-prensa","tag-la-vanguardia-es","post_format-post-format-link"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34697","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=34697"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34697\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/34693"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34697"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=34697"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=34697"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}