26\/11\/2019<\/p>\n
Hasta que la\u00a0Generalitat\u00a0no destine un 2% del\u00a0presupuesto\u00a0a\u00a0Cultura\u00a0no habr\u00e1 nada que hacer, m\u00e1s all\u00e1 del apaga y v\u00e1monos, porque estamos en los est\u00e1ndares de pa\u00edses en v\u00edas desarrollo\u201d. Son palabras de\u00a0Joan Anton Maragall, decano de los galeristas catalanes. \u201cQuiero un pa\u00eds m\u00e1s culto, que\u00a0Catalunya\u00a0recupere la bandera de la cultura y que la ponga en el centro de su actuaci\u00f3n\u201d, a\u00f1adi\u00f3\u00a0Jordi Mayoral, joven galerista que sigue la tradici\u00f3n familiar.<\/p>\n
Son dos de las llamativas opiniones que surgieron ayer de la jornada organizada en Arts Santa M\u00f2nica<\/a>\u00a0por el\u00a0Gremi de Galeries d\u2019Art de Catalunya<\/a>\u00a0en colaboraci\u00f3n con el\u00a0think tank\u00a0<\/em>Talking Galleries. La conclusi\u00f3n es que el mercado del arte catal\u00e1n vive uno de sus momentos m\u00e1s complicados pese a la potencialidad de sus creadores, al voluntarismo de las galer\u00edas y la actitud resistencial de los museos. El descenso del consumo cultural, la pr\u00e1ctica desaparici\u00f3n de la clase media del coleccionismo, la p\u00e9rdida de valor de la pintura como inversi\u00f3n (se citaron nombres como\u00a0Gimeno, Meifr\u00e9n o Cusachs, que se han devaluado, y el papel a la baja de las subastas) y la imposibilidad de los museos para comprar obra de arte aboca a una situaci\u00f3n catastr\u00f3fica al decir de algunos expertos. Joan Anton Maragall lo sintetiz\u00f3 se\u00f1alando que la actividad del mercado del arte en Catalunya se ha reducido en un 50% desde la crisis del 2008. \u201cNing\u00fan sector aguanta eso y por el camino nos hemos dejado muchos artistas\u201d, a\u00f1adi\u00f3.<\/p>\n Ll. Homs, Joan A. Maragall, J. Mayoral, Benito Padilla y Artur Ramon (.)<\/p>\n Benito Padilla, fundador de Imaginart Gallery en el 2007, considera que \u201cel mercado catal\u00e1n, pero tambi\u00e9n el espa\u00f1ol, es irrelevante\u201d y sin eludir la autocr\u00edtica se\u00f1al\u00f3 la responsabilidad de la Administraci\u00f3n por no poner en valor a los artistas. El cuarto participante en la mesa redonda, el galerista Artur Ramon, se refiri\u00f3 a la ley del Mecenazgo que est\u00e1 encallada y a la del Patrimonio que ha quedado desfasada, y expres\u00f3 su deseo de que al menos pueda continuar el ministro de Cultura Jos\u00e9 Guirao, \u201cque es muy sensible\u201d. Abri\u00f3 la sesi\u00f3n como moderador el galerista Lluci\u00e0 Homs, recordando que el mercado espa\u00f1ol de arte, seg\u00fan el informe de Clare McAndrew del 2016 era de 385 millones de euros, apenas el 1% del mercado mundial.<\/p>\n Pepe Serra, director del MNAC<\/a>, invitado en una fila cero, no eludi\u00f3 el debate: \u201cVivimos en un pa\u00eds patrimonial y creativo donde el hecho cultural es marginal\u201d. Y explic\u00f3 que \u201cno hay recursos para comprar obras, ni difundir a artistas j\u00f3venes, lo que impide tener un relato y crear una colecci\u00f3n\u201d. Puso el ejemplo de la artista Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz que ha tenido que ser reconocida por el MoMA para que se sepa que en el MNAC hay hasta nueve obras suyas \u201cque nadie acude a ver\u201d. Serra pidi\u00f3 una estrategia a veinte a\u00f1os vista y fue muy cr\u00edtico con el momento presente. \u201cBaja el consumo cultural pero, \u00bfcu\u00e1ndo sale la cultura en TV3?\u201d. Tambi\u00e9n Maragall se refiri\u00f3 a la responsabilidad de los medios de comunicaci\u00f3n p\u00fablicos \u201cque no han sabido hacer programas sobre arte\u201d. Y fue rotundo al afirmar que \u201cla sensaci\u00f3n sobre el sistema de museos de Catalunya es de\u00a0campi qui pugui\u00a0<\/em>, justificado por qu\u00e9 no tienen ni un duro ni tiempo para pensar en proyectos\u201d. Ferran Barenblit, director del Macba<\/a>, afirm\u00f3 que \u201cno podemos dejar de insistir en el presupuesto\u201d, aunque record\u00f3 en su caso el apoyo del sector privado \u201cincluso durante la crisis\u201d. Tambi\u00e9n se deslizaron cr\u00edticas hacia los museos, a los que se pidi\u00f3 que sean \u201cm\u00e1s sensibles a lo que pasa aqu\u00ed\u201d. El galerista Carlos Duran intervino para \u201cexigir mayor presencia de artistas del ecosistema\u201d.<\/p>\n Miquel Curanta, director del Institut Catal\u00e0 d\u2019Empreses Culturals (ICEC), reconoci\u00f3 la falta de presupuesto y pidi\u00f3 \u201cunidad\u201d al sector para \u201creclamar\u201d mayor atenci\u00f3n y recursos. \u201cSalid fuera y no digo que hag\u00e1is como los taxistas que cortan las calles\u201d. Una frase que son\u00f3 al ya controvertido \u201capreteu, apreteu\u201d del president Torra. \u00c0ngels Ponsa, directora general de Creaci\u00f3, Acci\u00f3 Territorial i Biblioteques, tambi\u00e9n afirm\u00f3 que \u201cestamos en un momento de reivindicaci\u00f3n\u201d y a\u00f1adi\u00f3 que desde el 2016 Cultura ha destinado 600.000 euros a la compra de obras de arte.<\/p>\n Hubo un acuerdo t\u00e1cito sobre la inviabilidad de un ARCO catal\u00e1n. Se record\u00f3 que Barcelona ya organiza ferias como Swab, Loop o Gallery Weekend. \u201cEn Barcelona no hay suficiente musculatura ni tiene una marca fuerte para organizar una feria de este tipo. ARCO est\u00e1 en Madrid y no pasa nada\u201d, dijo Artur Ramon. Y Padilla propuso que Barcelona ejerza como capital del Mediterr\u00e1neo con una Bienal para galer\u00edas de este \u00e1rea geogr\u00e1fica \u201cque reflejen los cambios de estos \u00faltimos a\u00f1os como las revoluciones \u00e1rabes o las guerras de Siria o L\u00edbano\u201d.<\/p>\n <\/p>\nEl debate organizado por el Gremi de Galeries d\u2019Art propone una respuesta unitaria del sector<\/h4>\n
![\"\"](\"https:\/\/arturamon.com\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/jornades-galerisme-arts-santa-monica-1-300x225.jpg\")
<\/a><\/p>\nUn mercado irrelevante<\/h4>\n
La situaci\u00f3n de los museos<\/h4>\n
El \u2018apreteu\u2019 de Cultura<\/h4>\n
No al ARCO catal\u00e1n<\/h4>\n