{"id":15613,"date":"2011-11-29T13:28:15","date_gmt":"2011-11-29T12:28:15","guid":{"rendered":"https:\/\/nova.arturamon.com\/picasso-mirando-a-el-greco\/"},"modified":"2019-11-19T12:40:43","modified_gmt":"2019-11-19T11:40:43","slug":"picasso-mirando-a-el-greco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/arturamon.com\/es\/picasso-mirando-a-el-greco\/","title":{"rendered":"Picasso mirando a El Greco"},"content":{"rendered":"<p>La \u00fanica vez que se pudieron ver juntos los dos cuadros que motivan el comentario de hoy fue en Barcelona con motivo de la muestra El Greco. Su revalorizaci\u00f3n por el modernismo catal\u00e1n (MNAC 1996-1997). El Greco procede del museo de Bellas Artes de Sevilla de donde sale en poqu\u00edsimas ocasiones mientras el Picasso es de una colecci\u00f3n suiza que tampoco lo suele prestar.<\/p>\n<p>A pesar de los tres siglos y medio que separan las dos obras, el di\u00e1logo entre los dos maestros a trav\u00e9s de un mismo tema era una de las grandes atracciones de aquella soberbia exposici\u00f3n. Picasso transforma el rostro de Jorge Manuel Theotoc\u00f3puli, hijo de El Greco, en una m\u00e1scara africana y anatomiza el trazo para hacerlo suyo. As\u00ed la mano derecha que sujeta el pincel es muy expresiva o la izquierda que sujeta la paleta y los pinceles parece la pinza de un crust\u00e1ceo. En la d\u00e9cada de los cincuenta, Picasso se interes\u00f3 en reinterpretar los grandes maestros m\u00e1s que en copiarlos b\u00e1sicamente por dos motivos: para encontrar nuevos temas m\u00e1s all\u00e1 de la realidad y para poner su nombre junto a los m\u00e1s grandes, sabedor de que ya ten\u00eda un lugar en el Olimpo de los m\u00e1ximos genios de la pintura. Los resultados fueron desiguales. Algunos logrados, como las aproximaciones al erotismo sutil de Cranach y otros no tanto, como la serie de las Meninas que don\u00f3 al Museo Picasso de Barcelona. Aqu\u00ed, Picasso ante El Greco est\u00e1 en uno de los puntos \u00e1lgidos en esta revisi\u00f3n. Debi\u00f3 conocer el cuadro a trav\u00e9s de una reproducci\u00f3n en blanco y negro en las monograf\u00edas que sobre el cretense se publicaron en aquellos a\u00f1os. Y lo que sorprende en el <em>reviwal <\/em>picassiano es la fina l\u00ednea blanca, casi imperceptible, que recorre la parte izquierda del cuadro y que representa el dorso de una tela en un caballete. Un recurso que debi\u00f3 ejecutar a \u00faltima hora y que no es para nada arbitrario con la misma pintura blanca con la que trabaja el vestido negro con una l\u00ednea de serpentina y luego firma. La representaci\u00f3n de la tela consigue un doble efecto: convertir al espectador en retratado y reflexionar sobre el oficio de la pintura, una mirada velazque\u00f1a sobre El Greco. Adem\u00e1s, el malague\u00f1o se atreve a hacer algo que s\u00f3lo pueden hacer los grandes maestros cuando juegan al ping-pong: mejorar la obra de El Greco y convertirla en un Picasso.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La \u00fanica vez que se pudieron ver juntos los dos cuadros que motivan el comentario de hoy fue en Barcelona con motivo de la muestra El Greco. Su revalorizaci\u00f3n por [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":20736,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[407,565],"tags":[],"class_list":["post-15613","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-blog-diario-artur-ramon","category-general-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15613","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15613"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15613\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/20736"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15613"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=15613"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/arturamon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=15613"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}