{"id":48083,"date":"2025-09-17T12:09:57","date_gmt":"2025-09-17T10:09:57","guid":{"rendered":"https:\/\/arturamon.com\/?post_type=fira&p=48083"},"modified":"2025-12-05T10:32:31","modified_gmt":"2025-12-05T09:32:31","slug":"frieze-masters-2025","status":"publish","type":"fira","link":"https:\/\/arturamon.com\/es\/fira\/frieze-masters-2025\/","title":{"rendered":"FRIEZE MASTERS 2025"},"content":{"rendered":"\n

Del 15 al 19 de octubre en el Regent’s Park, Londres.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Frieze Masters, creada en 2012, ofrece una perspectiva contempor\u00e1nea y \u00fanica sobre miles de a\u00f1os de historia del arte, que abarca desde objetos de colecci\u00f3n hasta obras maestras significativas de la Antig\u00fcedad, y desde los Old Masters<\/em> hasta las \u00faltimas d\u00e9cadas del siglo XX. La edici\u00f3n de 2025 de la feria reunir\u00e1 a m\u00e1s de 120 galer\u00edas de 26 pa\u00edses diferentes, entre las que figura Artur Ramon Art, la \u00fanica espa\u00f1ola.<\/p>\n\n\n\n

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Artur Ramon Art<\/strong> regresa a Londres en colaboraci\u00f3n con Charles Beddington Ltd<\/strong>. en Frieze Masters <\/strong>2025. Y lo hace presentando un di\u00e1logo curatorial que atraviesa siglos y disciplinas art\u00edsticas. El estand se articular\u00e1 en torno a tres ejes interconectados: el paisaje y las vedute<\/em>; el cuerpo humano, desde la sensualidad del desnudo hasta la vanitas y la muerte; y, finalmente, una secci\u00f3n dedicada a la vanguardia, del cubismo a la abstracci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

El recorrido se inicia con el paisaje, a trav\u00e9s de bocetos \u00edntimos, estudios al \u00f3leo e ideas preparatorias: aut\u00e9nticas ventanas a los mundos privados de los artistas. Estas visiones personales iluminan el proceso creativo que sustenta la tradici\u00f3n de las vedute<\/em> y de la pintura de paisaje. En esta secci\u00f3n podr\u00e1 contemplarse un colosal bodeg\u00f3n de Antonio Ponce<\/strong>, uno de los grandes maestros del Siglo de Oro espa\u00f1ol.<\/p>\n\n\n\n

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La segunda secci\u00f3n se centra en la figura humana, la sensualidad y el car\u00e1cter ef\u00edmero de la vida. Una pintura al \u00f3leo del siglo XVII de Andrea Vaccaro<\/strong> constituye la pieza central, acompa\u00f1ada por una imponente Gitana<\/em> de Isidre Nonell<\/strong> y por obras de Mariano Fortuny<\/strong>, Julio Gonz\u00e1lez<\/strong> e Ismael Smith<\/strong>. De lo sagrado a lo terrenal, del m\u00e1rmol al bronce, este \u00e1mbito refleja las m\u00faltiples miradas sobre el cuerpo y la mortalidad en el arte occidental.<\/p>\n\n\n\n

El \u00faltimo eje re\u00fane obras poco conocidas e in\u00e9ditas de la vanguardia europea. Destacadas piezas de George Valmier, Jean Metzinger, Giorgio Morandi, Jacques Villon<\/strong> y Joan Mir\u00f3<\/strong> conforman el n\u00facleo de esta selecci\u00f3n, acompa\u00f1adas de un magn\u00edfico dibujo de Pablo Picasso de principios del siglo XX. En conjunto, estas obras muestran la evoluci\u00f3n del lenguaje moderno, desde el cubismo hasta una abstracci\u00f3n m\u00e1s po\u00e9tica y arquitect\u00f3nica.<\/p>\n\n\n